Annoncé avec une grande curiosité et entouré d'une aura de mystère, Atomfall se présente comme un survival horror à la première personne avec de forts éléments narratifs et une empreinte stylistique qui rappelle la science-fiction britannique des années 60. Un mélange fascinant, ancré dans l'histoire réelle de la catastrophe nucléaire de Windscale , survenue en 1957 au Royaume-Uni. Nous sommes dans le Lake District , l'une des régions les plus évocatrices d'Angleterre, transfigurée par une catastrophe nucléaire qui a laissé dans son sillage mort, mutation et folie. L'atmosphère post-apocalyptique ici n'est pas celle explosive et exagérée typique de titres comme Fallout , mais quelque chose de plus subtil, de plus mélancolique. Les rues désertes, les maisons abandonnées avec des objets laissés comme si le temps s'était soudainement arrêté, la nature qui reprend lentement possession du territoire : chaque élément contribue à construire un sentiment de désolation et de mystère. Mais ce qui rend le décor d’Atomfall vraiment unique, c’est son atmosphère typiquement britannique : les références à la culture pop de l’époque, les affiches de propagande parlant de sécurité nucléaire, les émissions de radio qui semblent cacher plus qu’elles ne révèlent. Le jeu ne se contente pas de construire un monde dévasté, mais le remplit de détails qui racontent une histoire, invitant le joueur à explorer chaque recoin, à découvrir ses secrets.

À la base, Midnight Murder Club est un survival horror multijoueur à la première personne avec une touche comique. Dans ce jeu, où plusieurs joueurs descendent dans les couloirs opaques d'un somptueux manoir, vous, l'un des prestigieux membres du club, enfilez un masque, munissez-vous d'une lampe torche et d'un revolver, et plongez dans les ténèbres – un lieu où vous découvrirez un mélange de chaos environnemental, de locaux étrangement vides et de bruits subtils de pas marchant sur la pointe des pieds entre les pièces à la recherche d'une cible viable. Tel un agneau à l'abattoir, chaque joueur se voit imposer le même ultimatum : utiliser la lampe torche pour se déplacer dans le manoir, mais au prix de mettre en évidence sa position, ou se débarrasser de cette lampe torche pour dissimuler son identité et opérer dans l'ombre – tel un apprenti Jack l'Éventreur, quoique légèrement agaçant. Ce manoir, pièce maîtresse du jeu, n'est pas seulement le repaire d'une bande de tueurs hétéroclites ; c'est aussi le cloaque d'innombrables pièges et formes de destruction immorale. Le début est simple : le groupe s'enfonce dans le manoir et, avec le pouvoir de tromper ses adversaires au creux de la main, se lance dans une quête plutôt sadique pour manipuler le plateau et déjouer les plans des autres membres du club. C'est là que réside le problème : le manoir est plongé dans l'obscurité totale, ce qui oblige chaque joueur à se connecter à ses chats de proximité pour découvrir où se trouvent les autres représentants, à utiliser une combinaison de manœuvres tactiques, d'armes et de pièges, et, pour jouer avec la possibilité d'être ou non là où ils prétendent être , à actionner une lampe de poche pour révéler des informations cruciales et faire sortir les autres de leur cachette.

Après presque une décennie depuis le premier chapitre, Butterscotch Shenanigans nous ramène sur la planète Woanope avec Crashlands 2 . Le titre original a conquis de nombreux joueurs grâce à sa combinaison d'artisanat, d'exploration et d'humour. Désormais, avec cette suite, les développeurs promettent d’élargir et d’améliorer l’expérience dans tous les aspects. Dans Crashlands 2, nous incarnons à nouveau Flux Dabes, un courageux camionneur intergalactique. Après des années passées à travailler pour le Bureau of Shipping sur un contrat lucratif mais moralement discutable, Flux décide de retourner à Woanope pour une pause bien méritée et pour revoir de vieux amis. Mais le destin a d'autres projets en tête : une mystérieuse explosion la catapulte dans une région inconnue de la planète, loin de tout et de tous. Le récit se développe à travers des rencontres avec une série de personnages excentriques et de situations frôlant l'absurde, conservant le ton humoristique qui caractérisait le premier chapitre. Bien que l'histoire principale offre des perspectives intéressantes, c'est dans les quêtes secondaires et les interactions avec les habitants de Woanope que le jeu montre son véritable cœur. Chaque personnage a une histoire à raconter, et ces histoires sont souvent aussi captivantes que la quête principale.

On s'est tellement aimé en juin 2020, avec un titre encore plus clivant que la première itération. On n'attendait rien d'autre du génie créatif de Neil Druckman et de son équipe chez Naughty Dog, La magie a opéré sur PS4 Pro (car l'essentiel des innovations concernait la version améliorée de la console de salon SONY), à deux pas de l'arrivée de la next gen du géant japonais. Tout était silencieux jusqu'à l'arrivée de la série télévisée , qui a ravivé l'intérêt pour les aventures de Joel et Ellie. Un intérêt qui a atteint son apogée avec la sortie du remake de The Last of Us Part 1 , complètement imprégné du potentiel de la nouvelle PS5. Cependant, il manquait la cerise sur le gâteau, et après avoir sauvé la pauvre Ellie de son triste sort, nous assistons à l'achèvement de sa consécration dans le deuxième chapitre, avec toutes les questions qui, encore aujourd'hui, ne trouvent pas de "bonne" réponse au niveau narratif. Attention, il ne s'agit pas de situations « suspendues », mais plutôt de doutes sur l'existence des différents personnages présents et sur leurs destins (parfois consommés trop vite). Nous promettons, comme nous avons l'habitude de le faire, de ne pas trop spoiler sur l'intrigue, en essayant de coller au périmètre des nouveautés d'un point de vue technique. Si vous pensez que la perfection était déjà atteinte à l’époque, eh bien, rejoignez-nous et les gens perplexes. Les gens de Naughty Dog, encore une fois, prennent notre incrédulité, en font une petite "boule" et marquent un panier à 3 points dans la poubelle. Une nouvelle expérience nous est arrivée en ce début d'année. Un petit conseil : jouez-y sereinement, même si c'est votre deuxième fois, équipé d'un casque compatible 3D Audio. L'expérience doit être vécue avec tous les sens disponibles.

Bungie a dévoilé la première bande-annonce de gameplay pleine d'adrénaline de Marathon , le nouveau jeu de tir de science-fiction qui marque une avancée significative par rapport à Destiny. La révélation a également apporté avec elle des nouvelles très attendues : Marathon sera disponible le 23 septembre 2025 , avec un lancement simultané sur PC, PlayStation 5 et Xbox Series X|S. Le titre se présente comme un service en direct en ligne de haute action, enrichi d'une esthétique très distinctive et d'une dynamique de jeu innovante. Au cœur de l'expérience se trouvent des sessions multijoueurs frénétiques, des éléments de survie et un large éventail d'options de personnalisation pour votre personnage, un « coureur » amélioré qui se bat dans des décors futuristes. Les joueurs pourront incarner des combattants d'élite tels que Locus, Blackbird, Glitch et Void, chacun doté de capacités et de techniques uniques qui ajoutent une profondeur stratégique aux batailles.

La bande-annonce de gameplay, tournée à la fois dans le moteur et dans le jeu, a confirmé l'identité de Marathon en tant que jeu de tir d'extraction, un sous-genre où chaque mission est une course contre la montre pour rassembler des ressources, combattre des ennemis et s'échapper vivant. Bungie promet un rythme rapide, des mécaniques à maîtriser et une forte composante sociale, conçue pour les équipes coordonnées mais également accessible aux loups solitaires. Lors de l'événement de présentation, Bungie a également annoncé une phase de test Alpha à huis clos qui débutera d'ici avril 2025. Un détail notable concerne la question des comptes : selon les récentes communications de Sony, des informations supplémentaires seront bientôt fournies concernant la nécessité ou non d'un compte PSN, même pour ceux qui jouent sur des plateformes non Sony, telles que Xbox et PC.

Dragon Age : The Veilguard représente le retour tant attendu de BioWare dans le monde fantastique de Thedas. Ce chapitre reprend la narration après les événements d'Inquisition, en mettant l'accent sur la menace grandissante du Loup redoutable, Solas. Situé dans un monde plus structuré et linéaire, le jeu nous met dans la peau d'un nouveau protagoniste, nommé Rook, qui dirige la Veilguard, un groupe de guerriers chargés de protéger le Veil et de s'opposer à Solas, qui tente de le détruire afin de rendre le pouvoir et l'immortalité aux elfes. L'histoire se développe autour de la mission du Veilguard visant à empêcher la destruction du Voile et à contrer l'invasion des esprits et des créatures dangereuses à Thédas. Rook, aidé par des visages familiers comme Varric et de nouveaux compagnons comme Bellara et Neve Gallus, fait face à une série de missions et de batailles qui, tout en conservant un certain degré de choix du joueur, suivent une progression plus linéaire. Le jeu permet au joueur de débloquer des fresques et d'autres ressources qui explorent l'histoire et les motivations derrière les plans de Solas, ajoutant ainsi de la profondeur à l'intrigue, même si certains aspects narratifs peuvent être moins détaillés que dans les chapitres précédents. Dans le gameplay de Dragon Age : The Veilguard , l'approche tactique typique de la série est combinée avec de nouveaux éléments, amplifiant la profondeur et la personnalisation des stratégies. Les mécanismes de combat maintiennent l'alternance classique entre pauses tactiques et action en temps réel, permettant aux joueurs de planifier chaque mouvement et de s'adapter à la dynamique du combat à la volée. Ce chapitre présente le "Veil Web", une nouvelle fonctionnalité qui permet aux joueurs de manipuler le Voile , une dimension surnaturelle, afin d'influencer l'environnement et les capacités des personnages, rendant chaque bataille plus variée et plus engageante.

Nintendo a confirmé que les jeux physiques de la « Nintendo Switch 2 Edition » n'incluent pas de codes de téléchargement séparés. Tout le contenu est entièrement situé sur une seule carte logicielle. Cela concerne les jeux initialement sortis pour la Switch 1 et qui ont été remasterisés pour la Switch 2. Selon Nintendo, l'emballage de ces titres contient toujours la version complète et mise à jour. Un téléchargement ultérieur n'est pas nécessaire pour les jeux de Nintendo. La mise à niveau est intégrée sur le support de stockage. Les utilisateurs peuvent donc revendre ou prêter le jeu sans restrictions. Cette règle ne s'applique pas nécessairement aux titres d'autres éditeurs : dans ces cas, seul un code de téléchargement peut être inclus. Cette décision est à la discrétion du fournisseur concerné

Dans Rabbit Raid, vous incarnez un mignon lapin dont la famille a été capturée par un tatou. Votre mission est de les sauver en traversant divers niveaux, en collectant des baies, en trouvant des secrets et en combattant des ennemis. Vous pourrez également débloquer des costumes pour personnaliser votre lapin. L'idée de base de sauver sa famille à travers des niveaux colorés est facile à comprendre et peut attirer un public varié, y compris les plus jeunes. Les joueurs exploreront des champs verts, des grottes, des rivières, des montagnes enneigées, des déserts et des ruines, offrant une certaine diversité visuelle. La possibilité de trouver des zones cachées et des bonus encourage l'exploration des niveaux. Le gameplay de base (courir, sauter, attaquer) est typique des jeux de plateforme et devrait être intuitif ... sauf que ce n'est pas toujours le cas. Le contrôle du personnage est parfois imprécis, notamment les sauts et le contrôle aérien. De plus, les graphismes en pixel art affichent un style visuel daté et peu attrayant, se voulant finalement plus proche des jeux mobiles que des titres consoles 16 bits, en témoigne la capacité runner du lapin. Le jeu n'a peut-être pas de grandes vertus en termes d'animation et de conception de personnages, mais les niveaux ont commencé à prendre une allure plus verticale, avec pas mal de zones secrètes et même diverses situations intéressantes. Avec douze niveaux différents, Rabbit Raid offre une durée de vie relativement courte. Après un peu plus d'une demi-heure, nous étions déjà à la fin de la partie et nous parlons d'un jeu qui coûte près de dix euros ! La bande-son n'est pas non plus des plus agréables à entendre. Bref, Rabbit Raid est un jeu de plate-forme très dispensable et qui ne laissera aucun souvenir une fois rangé.

Mario Strikers Battle League Football marque le retour du spin-off sportif dédié à l'univers du football, 15 ans après la dernière itération datant de 2007 sur Wii. Êtes-vous prêt à remettre vos chaussures et fouler les champs du Royaume Champignon ? Commençons tout de suite par une abnégation consciencieuse : Mario Strikers Battle League Football a très peu à voir avec le football traditionnel. Au contraire, la discipline qui rappelle le plus le contenu du nouveau jeu Next Level Games est le futsal, communément appelé football à 5 , qui se distingue cependant du football classique par l'absence des limites du terrain de jeu, puis l'alignement. Mario Strikers Battle League Football, cependant, est avant tout un titre sur le thème de Mario, avec tous les attributs nécessaires. Tout est plus imaginatif et coloré, de la présence des objets incontournables qui accompagnent chaque spin-off du célèbre plombier dans le monde des jeux vidéo aux Hyper Frappes qui contiennent toute l'essence de la célèbre série Nintendo. En plus d'une poignée de techniques plus ou moins probables, Mario & co, les personnages pourront montrer des compétences théâtrales exagérées et à la limite des lois de la physique dans le parfait style Captain Tsubasa. Plus qu'une suite aux deux titres de football avec Mario sortis jusqu'à présent, Mario Strikers Battle League Football a plus l'aspect d'un redémarrage avec une plus grande attention et un soin apporté au gameplay qui, tout en gardant la composante de jeu de société intacte, approfondit la technique et l'aspect compétitif au profit des matchs multijoueurs. Mario Strikers Battle League Footballl est l'exemple classique d'un jeu facile à apprendre, difficile à maîtriser qui peut certainement répondre aux besoins d'un public occasionnel, mais aussi et surtout de ceux qui recherchent un niveau de défi adéquat contre d'autres joueurs.

Le poulet fou Moorhuhn est une figure qui existe depuis 1999, à travers son premier jeu basé sur des œuvres comme Duck Hunt. Le personnage a fait des apparitions sur diverses plateformes telles que Windows, PlayStation 2 et même Nintendo Wii, et avait disparu depuis il y a près de quinze ans. Moorhuhn Kart 4 affiche très clairement l'une de ses plus grandes inspirations : Mario Kart. Il est inévitable que tout jeu de ce style ait été réalisé sans prendre quelque chose ici et là du spin-off de la course automobile la plus célèbre du monde, alors qu'il y a beaucoup de place pour l'innovation dans ce média. Le développeur allemand ne met pas autant l'accent sur la présentation et l'introduction du joueur à son univers. Tout va droit au but, dans un style arcade. Nous entrons simplement dans le menu de démarrage et recevons les options de course. Si cela dénote une certaine agilité pour nous mettre immédiatement sur la piste, cela présente aussi le danger de ressembler à un produit qui manque de polissage. Même s'il s'agit d'un jeu indépendant à petit budget, il est possible d'être créatif et d'attirer l'attention de ceux qui achètent le produit. Le jeu ne prend pas la peine d'explorer les personnages, les pistes ou toute sorte d'histoire. Le sentiment de jouer quelque chose juste pour le plaisir de jouer est prédominant. Le plus passionnant est le mode Championnat, qui permet de remporter de nouveaux championnats en gagnant le précédent et même, étonnamment, de recommencer des courses de manière isolée afin de ne pas perdre le championnat ou les points acquis (la plupart des jeux de course ne le permettent pas). Le gameplay du jeu est basé sur les jeux de kart classiques. Les joueurs choisissent un personnage, montent dans un kart personnalisable et s'affrontent sur un total de douze pistes, des sentiers de la jungle à la prairie de Sven Bømwøllen , et offrent de nombreux défis et raccourcis cachés mais tout de même un choix restreint par rapport à la concurrence.